هنر باستانی بونسای ممکن است در ظاهر به طرز فریبنده ای ساده به نظر برسد، اما اجرای آن نیازمند دقت، تفکر و ثبات در دوره های زمانی طولانی است، به خصوص اگر قصد دارید جنگلی مینیاتوری مانند جنگل بونسای معروف به گوشین را پرورش دهید. . “؛ اثری خارق العاده که شاید بتوان آن را معروف ترین بونسای جهان دانست.
ساخت این بونسای بیش از 70 سال پیش آغاز شد، زمانی که هنرمند ژاپنی-آمریکایی بونسای، جان ناکا، بالای درخت ارس بالغ را برید و در گلدانی کاشت. در طول دو دهه بعد، ناکا آن را با 10 درخت دیگر احاطه کرد، که هر کدام به احترام هر یک از نوه هایش. او نام این جنگل مینیاتوری را «گوشین» گذاشت که در زبان ژاپنی به معنای «نگهبان روح» است.
هنرمندان بونسای مناطقی را روی درخت ایجاد می کنند که شبیه چوب مرده است، مناطقی که پوست خود را از دست داده اند و در اثر نور خورشید سفید شده اند. شاخه های بدون پوست را جین و تنه های بدون پوست را شری می گویند. بونسای را می توان از طیف گسترده ای از درختان درست کرد. ناکا برای جنگل خود درخت عرعر چینی را انتخاب کرد که شاخ و برگ های سوزنی مانند و نابالغ آن فرصت هایی را برای شکل دهی فراهم می کرد.
امروزه گوشین در موزه ملی بونسای در باغ گیاه‌شناسی ملی در واشنگتن دی سی به نمایش گذاشته می‌شود، با این تفاوت که یکی از شناخته‌شده‌ترین سازه‌های بونسای در جهان است. ناکا در سال 2004 در سن 89 سالگی درگذشت، اما دهه های آخر عمر خود را صرف آموزش مراقبین کرد تا طبق دیدگاه خود به مراقبت از جنگل ادامه دهند.
مایکل جیمز، متصدی موزه می گوید: «برای اینکه یک درخت سالم بماند، باید اجازه دهید رشد کند و قوی شود. اما وقتی این کار را می کنید، به هم می ریزد. “این دیگر شبیه بونسای نیست، بنابراین باید با بریدن شاخه ها شکل را اصلاح کنید.” این بدان معنی است که کار شکل دادن به یک بونسای هرگز تمام نمی شود. با مراقبت مناسب، گوشین می تواند سال ها زندگی کند.
بخش مهمی از هنر بونسای رشد ریشه های قابل مشاهده به نام نباری است که از پایه گیاه رشد می کند و درختان کوچکتری را تشکیل می دهد که از نظر بصری شبیه درختان بزرگتر هستند.
در حالی که بونسای یک هنر تاریخی ژاپنی است که قدمت آن به قرن‌ها پیش می‌رسد، هنرمندان اولیه احتمالاً از شیوه چینی “پنجینگ” الهام گرفته‌اند، که ریشه‌های آن به دودمان هان در حدود 2000 سال پیش بازمی‌گردد. پانجینگ شامل ایجاد مناظر گلدانی مینیاتوری است که می تواند شامل درختان، صخره ها، آب، پیکره های انسان و حیوان و سایر ویژگی ها باشد. اما چیزی که چیدمان های بونسای را متمایز می کند، تمرکز آنها بر نگهداری درختان کوچک با تکنیک های شکل دهی خاص است که به بونسای اجازه می دهد مانند نمونه های بسیار بزرگتر به نظر برسد.
1984; زمانی که ناکا گوشین را به موزه ملی بونسای اهدا کرد، بونسای را به عنوان “هنر زنده” توصیف کرد.
ناکا که در فورت لوپتون، کلرادو به دنیا آمد، این هنر را در سن هشت سالگی پس از نقل مکان به ژاپن با والدینش کشف کرد. در آنجا پدربزرگش او را با هنر بونسای آشنا کرد. ناکا در دهه 20 خود به کلرادو بازگشت و در نهایت در لس آنجلس ساکن شد، جایی که به تأسیس انجمن بونسای کالیفرنیا کمک کرد. در دهه های بعد، او در سطح ملی و بین المللی هم به عنوان یک هنرمند و هم معلم شناخته شد.
ناکا گوشین را در سال 1984 به موزه ملی بونسای اهدا کرد. امروزه گوشین در میان طرح های بونسای ناکا به دلیل اندازه درختانش (تقریباً 1.52 در بلندترین نقطه آنها) و این واقعیت که ناکا توانست آنها را بسیار به هم نزدیک کند، برجسته است. انجام این کار به ویژه بدون هرس بیش از حد ریشه دشوار است. هرس بیش از حد می تواند باعث خشک شدن و مرگ درختان شود.
جیمز درباره تعهد ناکا به آموزش این هنر به دیگران گفت: “او هر سال می آمد و به متصدیان موزه کمک می کرد تا روی گوشین کار کنند. ما سعی می کنیم به روش خودمان آن را حفظ کنیم.”